12 Anos De Escravidão

Uma História de Luta em 12 Anos De Escravidão

12 Anos De EscravidãoNo ano de 1841, um talentoso violinista e homem da família que vive em Saratoga, Solomon Northup (Ejiofor) é atraído por Washington, D. C. por dois artistas que prometem trabalho. No entanto, depois de uma noite de carinho, Northup acorda e é vendido em uma vida de escravidão.

Este filme pode parecer  como uma tentativa de distorcer um bom filme de uma das tragédias mais graves da história. A verdadeira história de Solomon Northup, tirado de sua família em escravidão apenas para sobreviver a 12 anos de dificuldades impensáveis, poderia ser interpretada em um drama de triunfo e adversidade, cheio de momentos arquitetônicos, cordas de varredura e lágrimas.

No entanto, o terceiro filme de Steve McQueen, seguindo a fome e a vergonha de Michael Fassbender, tem um pequeno caminhão com sugestões fáceis de conversação ou narrativas redentoras.

O detalhamento dos recessos mais sombrios da América do século XIX parece uma partida para o McQueen (ele cresceu nos anos 70, Ealing), 12 anos, um escravo ainda compartilha tecido conjuntivo com seu trabalho anterior.

Tanto a fome como a vergonha foram compelidos pela corporeidade, sejam os efeitos transformadores da fome ou do sexo na carne.

A produção não é tímida ao mostrar os efeitos da brutalidade no corpo, a pura fisicalidade da escravidão, de uma cena chicoteada onde uma câmera circundante revela a espantosa extensão da punição a uma suspensão onde Northup é pendurado por vários minutos.

Ocasionalmente, McQueen mantém as imagens para criar uma beleza metafórica quase abstrata. Como a água branca agitada pela pá de um navio escravo, o suco de framboesa semelhante ao sangue na tigela de prata de Salomão que pode ter um uso prático mais tarde.

Após o seqüestro e a venda em Washington, D. C., Northup passa por três proprietários de plantações: a Ford de Benedict Cumberbatch lhe oferece responsabilidade, um violino e alguma gentileza e, portanto, pode ser o mais cruel de todos os escravos de Northup.

Assim como o  juiz Turner de Bryan Batt é misterioso e afiminado. No entanto, é Fassbender como o mestre do meio, Edwin Epps malicioso, cuja direção dominante ameaça jogar o resto do filme fora de linha.

Northup costumava ser um homem de família. Educado, cultivado e um violinista realizado. Chiwetel Ejiofor capta brilhantemente a sensação de perplexidade de seu personagem em sua situação, seu desespero inicial, sua resiliência e sua batalha para manter sua dignidade e respeito próprio.

Nós o vemos percorrendo Washington com um casal de mafiosos que são vestidos como a raposa e o gato em Pinóquio. Quando ele tenta protestar que ele é um homem livre, ele é chicoteado brutalmente. Seus refinamentos não contam para nada. Despojado de suas roupas e bens, ele é apenas outro lote no leilão de um comerciante de escravos. Até o nome dele é tirado dele.

Caindo entre os dois pilares da casa da arte e o filme do período de prestígio, 12 Anos de Escravidão é uma lição de história como filme de terror, poderoso e  visceral. E depois de anos de grandeza em tudo, Chiwetel Ejiofor brilha em uma liderança digna de seu imenso talento.

Com distribuição da Disney e Buena Vista.

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Guerra Mundial Z

Um Apocalipse Zumbi em Guerra Mundial Z

Guerra Mundial ZGuerra Mundial Z é uma adaptação da história de Max Brooks sobre um típico apocalipse zumbi.

Nesta adaptação da novela Max Brooks, Brad Pitt interpreta um ex-investigador da ONU enviado para buscar a fonte de uma praga morto vivo que devastou a Terra, fazendo com que o sangue quente escorria para o mar ou fugisse para os selvagens distantes de Nova Escócia.

A guerra dos zumbis chegou imensamente perto de erradicar a humanidade. E um homem chamado Max Brooks, impulsionado pela urgência de preservar as experiências de primeira mão gravadas por sobreviventes daqueles anos apocalípticos.

Brad Pitt interpreta Gerry Lane, um antigo agente de campo das Nações Unidas que se aposentou para passar o tempo com sua esposa Karin (Mirelle Enos) e suas filhas encantadoras.

Ele viajou através dos Estados Unidos da América e em todo o mundo, de cidades dizimadas que antigamente cresciam com mais de trinta milhões de almas para As áreas mais remotas e inóspitas do planeta.

Ele gravou o testemunho de homens, mulheres e, às vezes, crianças que se encontraram cara a cara com os vivos, ou pelo menos os mortos-vivos, o inferno daquele horrível momento. "Guerra Mundial Z" é o resultado.

Nunca antes uma pessoa tinha tido acesso a um documento que transmite tão poderosamente a profundidade do medo e do horror, e também o espírito de resistência indescritível, que agarraram a sociedade humana durante os anos da trrível praga.

A partir disso, a infame aldeia de New Dachang na Federação Unida da China, onde a trilha epidemiológica começou com o Paciente Zero de doze anos, para as florestas do norte sem nome, onde números incalculáveis procuravam um refúgio terrível e temporário no frio.

Para Os Estados Unidos da África Austral, onde o Plano Redeker forneceu esperança para a humanidade a um preço indescritível, para o reduto do oeste das roas onde a maré norte-americana finalmente começou a girar, esta crônica sem precedentes, reflete o alcance total e duração da guerra contra os zumbis.

Acima de tudo, o filme captura com imediação assustadora a dimensão humana desse evento de época. Enfrentar a natureza muitas vezes crua e vívida dessas contas pessoais exige um grau de coragem.

O filme é impressionante em seus grandes conjuntos. O pânico inicial nas ruas de Filadélfia é emocionante, como é a queda de Jerusalém para a horda dos mortos-vivos e uma seqüência no ar que poderia facilmente ter sido chamada de zumbis no avião.

A caracterização por sua vez, deixa um pouco a desejar. Já que tudo que conseguimos saber sibre o personagem de Pitt é que ele ama sua família, mas ninguém deu a esse herói qualidades excepcionais. O mesmo vale para os outros personagens.

Em resumo, o filme é um mistério médico que só acontece com zumbis, com Lane e vários ajudantes, alguns militares e outros científicos, tentando descobrir o que desencadeou a doença e contraatacar antes que os mortos-vivos superassem tudo. Com distribuição da Paramount Pictures.

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Diamante de Sangue

Uma História de Violência em Diamante de Sangue

Diamante de SangueLeonardo DiCaprio interpreta Danny Archer, um contrabandista de diamantes nascido na Rodésia. Que tornou-se órfão durante as violentas lutas do país natal na década de 1970 e passou a maior parte de seus 30 anos, entrecruzando o continente como soldado de fortuna e comerciante de miséria .

A história envolve os chamados diamantes de conflito, pedras extraídas de forma ilícita que foram usadas para financiar algumas das guerras mais viciosas da África. Escrito por Charles Leavitt, Diamante de Sangue é um filme de ação exoticamente situado enquanto cada homem corre em direção ao seu objetivo respectivo.

Se os filmes fossem julgados apenas por suas boas intenções, este seria o melhor no show.O filme é um exemplo de livros didáticos de quão facilmente o comercialismo pode superar o bem-estar, particularmente em Hollywood.

Danny está inicialmente do lado dos malvados e, quando o conhecemos em 1999, ele está tentando atravessar a fronteira de uma Serra Leoa perigosamente instável com um pequeno saco de diamantes escondidos em cabras.

Buscado por uma patrulha da Serra Leoa, ele pousa na prisão, onde ele logo ouve de um diamante rosa precioso descoberto por um pescador que se tornou o mineiro não desejável, Solomon Vandy (Djimon Hounsou).

É contra este cenário infernal que conhecemos Solomon (Djimon Hounsou), um homem de família cujos sonhos de escola de medicina para seu filho Dia (Caruso Kuypers) são criticados pela insurgência guerrilheira.

Enquanto Salomão é poupado, o outro é levado, passa por uma lavagem cerebral, tendo assim uma nova identidade e uma arma. Isso, logo aprendemos, é o que a Serra Leoa enfrenta: bandidos de troca de cerveja que financiam sua luta com diamantes contrabandeados e passam seus ganhos, perturbadoramente, rap dos bandos dos EUA.

Salomão espera reunir-se com sua esposa e três filhos, de quem ele foi violentamente separado.Enquanto  Danny só quer uma pontuação grande o suficiente para seguir seu caminho de forma permanente fora da África.

O filme de Edward Zwick é lançado com cenas que assombram com a sua selvageria, rivalizando mesmo com a salva de abertura do salvamento de Ryan Privado. À medida que os guerreiros anti-governo da Serra Leoa se espalham por todo o país, as aldeias são destruídas, mulheres estupradas e seus filhos atirados ou raptados. Para garantir a apatia dos eleitores nas próximas eleições, as mãos são cortadas com machados e machetes.

Mesmo quando o filme persuade Danny em direção à redenção, o ator luta para manter seu domínio e a verdade de um personagem que inspirou o desempenho mais completo de sua vida adulta.
Então, quando você ouvir que o filme Diamante de Sangue, é um filme muito violento, não leve isso levemente. Não se trata apenas de armas e explosões, e sim de todo seu contexto. Esse filme é distribuido pela Warner Bros.

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A Origem

O Mundo Dentro dos Sonhos em A Origem

A OrigemDizem que Christopher Nolan passou dez anos escrevendo seu roteiro para A Origem. Isso deve ter envolvido uma concentração prodigiosa, como jogar xadrez nos olhos ao caminhar com um fio apertado.

O herói do filme testa um jovem arquiteto desafiando-a a criar um labirinto, e Nolan nos provoca seu próprio labirinto deslumbrante. Temos de confiar nele que ele pode nos guiar, porque a maior parte do tempo estamos perdidos e desorientados.

A história pode ser contada em poucas frases, ou não contadas. Aqui está um filme imune aos spoilers: se você soubesse como isso terminou, isso não dirá nada a menos que você soubesse como ele chegou lá. E, dizendo-lhe como conseguiu, isso provocaria desconfiança.

O filme é tudo sobre o processo, sobre combater nosso caminho através de folhas envolventes de realidade e sonho, realidade nos sonhos, sonhos sem realidade. É um ato de malabarismo de tirar o fôlego. É a história de um homem com perda de memória a curto prazo, e a história foi contada para trás.

Como o herói desse filme, o espectador do filme está à deriva no tempo e na experiência. Nós nunca podemos ter certeza de qual é a relação entre o tempo dos sonhos e o tempo real. O herói explica que você nunca pode se lembrar do início de um sonho, e que os sonhos que parecem cobrir as horas só podem durar pouco tempo. Sim, mas você não sabe disso quando está sonhando. E se você estiver dentro do sonho de outro homem? Como o tempo dos seus sonhos se sincroniza com o dele? O que você realmente conhece?

Cobb (Leonardo DiCaprio) é um incursor corporativo da mais alta ordem. Ele infiltra a mente de outros homens para roubar suas idéias. Agora ele é contratado por um bilionário poderoso para fazer o contrário: introduzir uma idéia na mente de um rival e fazê-lo tão bem que ele acredita que é dele mesmo. Isso nunca foi feito antes. Nossas mentes estão tão alertas para idéias estrangeiras quanto nosso sistema imunológico é para agentes patogênicos. O homem rico, chamado Saito (Ken Watanabe), faz dele uma oferta que ele não pode recusar, uma oferta que acabaria com o exílio forçado de Cobb do lar e da família.

Obb monta uma equipe, e aqui o filme conta com os procedimentos bem estabelecidos de todos os filmes de guerra. Conhecemos as pessoas com quem ele precisará trabalhar: Arthur (Joseph Gordon-Levitt), seu antigo associado; Eames (Tom Hardy), um mestre em decepção; Yusuf (Dileep Rao), um químico-mestre. E há um novo recruta, Ariadne (Ellen Page), um jovem e brilhante arquiteto que é prodígio na criação de espaços. Cobb também vai para a base de toque com o seu pai, Natas Miles (Michael Caine), quem sabe o que ele faz e como ele faz isso.

A rara habilidade de Cobb tornou-o um jogador cobiçado neste novo mundo traidor de espionagem corporativa, mas também o tornou um fugitivo internacional e custou-lhe tudo o que ele já amou. Agora, a Cobb oferece uma chance de redenção. Um último emprego poderia dar-lhe a vida dele, mas apenas se ele puder realizar o impossível.

Em vez do choque perfeito, Cobb e sua equipe de especialistas devem retirar o contrário: sua tarefa não é roubar uma idéia, mas plantar uma. Se conseguirem, poderia ser o crime perfeito. Mas nenhuma quantidade de planejamento ou experiência cuidadosa pode preparar a equipe para o inimigo perigoso que parece predizer todos os seus movimentos. Um inimigo que só Cobb poderia ter visto chegar. Com distribuição da Warner Bros Pictures.

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Crepúsculo O Filme

Um Amor Proibido em Crepúsculo

CrepúsculoCrepúsculo é uma das histórias de amor mais ressonantes para tocar a cultura adolescente em algum tempo. História sobre um amor encontrado em um mundo cheio de monstros terríveis à luz da lua e encontrado em uma escola secundária estranha em uma pequena cidade chuvosa na qual Bella Swan não queria viver.

O filme, baseado no romance Stephenie Meyer, foi dirigido por Catherine Hardwicke. Ela usa sua ótima descoberta, Nikki Reed, no papel da bela Rosalie Hale. Reed escreveu o "Thirteen" de Hardwick (2003) quando tinha apenas 14 anos.

Isabella Swan é uma garota de 17 anos introvertida vinda de Phoenix. Ela não gosta muito de frio e chuva. E precisou se mudar para a casa de seu pai com quem não tem tanta proximidade assim e claro, enfrentar a realidade de ser uma novata na escola.

Tudo vai acontecendo como deve, até que seus olhos pousam em um bonito e misterioso estudante de sua escola, chamado Edward Cullen. Que tem uma fama de ser inatingível.

As borboletas começam a circular em seu estômago no momento em que o vê, mas tudo o que ele faz é olhar para ela. Pode demorar um pouco para suavizar os solavancos, mas Bella está determinada a fazê-lo funcionar com o garoto dos sonhos de rosto exageradamente branco.

Tão determinada, afinal, que, mesmo quando ela descobre que ele é um vampiro sangrento, ela é inabalável em sua nova pequena obsessão. "Você não me assusta", ela diz repetidamente, quase como se estivesse tentando convencer-se com ele.

Sua determinação é continuamente testada quando ela descobre que é tudo o que ele pode fazer para resistir ao desejo de matá-la, pois ela conhece sua intimidante família de vampiros, e como ela se torna alvo de um vampiro nômade "rastreador", que decidiu que ela é o final do jogo De uma vida eterna. Mas o amor é amor, ela figura, não importa o risco. E nisso reside o coração e a alma de Crepúsculo exibidos de maneira grandiosa e chocante.

Você deve se perguntar sobre do que Edward e sua família de vampiros e o do que eles se alimentam. Eles Aceitam a ideia de que os vampiros podem existir em um mundo de fantasia e que são capazes de fazer escolhas "morais" dentro do quadro de suas naturezas predeterminadas, seria justo dizer que a escolha do clã Cullen para evitar matar humanos. Eles são meio que ‘’vegetarianos’’ e se alimentam de sangue de animais.

O filme é exuberante e lindo, e os atores são bem escolhidos. Você pode se lembrar de Robert Pattinson (Edward) como Cedric Diggory, que nas ordens de Voldemort foi assassinado em um cemitério em "Harry Potter e o Cálice de fogo".

Há outros jovens estranhos ao redor, incluindo índios americanos que não parecem tão distantemente descendentes dos antepassados de sua tribo; os lobos. Há tambem uma grande tensão entre lobos e vampiros. Também alguns vampiros rivais ao redor. Quão pequena é essa cidade?

Crepúsculo hipnotiza até hoje o seu público-alvo e, além disso. Há uma importante lição de vida escondida na obstinação de Bella. Distribuido pela Summit Entertainment.

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Madagascar O Filme

A Natureza e a Amizade em Madagascar

Madagascar"Madagascar" é uma comédia animada inessencial, mas passivelmente divertida, que tem algo muito complicado acontecendo. O que acontece se o lado humano de um animal de desenho animado é apenas, como eles dizem, um folheado de civilização. 

Começa com o Zoo do Central Park e os animais nele. A atração da estrela do zoológico é Alex (expresso por Ben Stiller), um leão felizmente cativo.

Por dia ele exibe multidões maciças com suas palhaçadas, de noite ele anda com os amigos do zoológico: uma zebra chamada Marty (voz de Chris Rock), um hipopótamo chamado Gloria (voz de Jada Pinkett Smith) e Melman (voz de David Schwimmer ) Uma girafa gravemente hipocondríaca.

Alex ama o cativeiro e não tem idéia do que está fora do seu zoológico. Na verdade, ele não quer saber. Mas Marty, enfrentando seu 10º aniversário e meia-idade, começa a pensar sobre o que pode ser na natureza.

Determinado a descobrir, Marty escapa do zoológico para se dirigir para os espaços abertos mais amplos que ele pode pensar: Connecticut. Chocado, seus amigos do zoológico fogem depois dele, planejando uma intervenção para levá-lo aos seus sentidos e recuperá-lo em sua caneta.

Naturalmente, os cidadãos de Nova York reagem mal aos hipopótamos, macacos e pinguins no metrô e bola de neve de coisas até que todo deles acabe na natureza, especificamente Madagascar.
Os animais enfrentam diferentes situações perigosas, incluindo um encontro com a polícia, a contenção em caixotes (espaços escuros e fechados), um mar tempestuoso e um naufrágio e, de forma alarmante, uma mudança de personalidade surpreendente em Alex, o leão, quando quer comer o seu amigos.

Há um tiroteio com dardos tranqüilizantes em que um personagem alucina a música de Sammy Davis Jr. "Candyman". Gloria, o hipopótamo, aparece brevemente com algas marinhas em seu corpo.
Uma trama secundária tem uma equipe de pinguins malucos e agitados, agindo como espiões, o que os faz escavar o zoológico, derrubando o capitão de um navio e roubando um navio de mar.

Eles estão de volta à natureza, tudo bem, mas sem treinamento de sobrevivência. A população local, principalmente uma colônia de lêmures, é governada pelo rei Julien (Sacha Baron Cohen) e pelo homem de pata direita Maurice (Cedric the Entertainer).

Alguns moradores acham que talvez os nova-iorquinos sejam turistas desagradáveis, mesmo que Alex atira seu ato do jardim zoológico, e no mesmo sentido, os prisioneiros de guerra capturados entretam o comandante. Então, o intrigante problema da divisão humano/animal entra em jogo.

Madagascar é engraçado, especialmente no início, e de aparência bonita de um estilo retro. O poder da amizade, apesar das diferenças, é um jogo forte neste filme. Todos os amigos se esforçam para ajudar uns aos outros, até ao ponto de se comprometerem. Distribuido pela Paramount Pictures.

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O Curioso Caso de Benjamin Button

O Que Podemos Saber Sobre O Curioso Caso de Benjamin Button

O Curioso Caso De Benjamin ButtonDavid Fincher dirige essa adaptação, pelo roteirista Eric Roth, de uma pequena história de 1921 de F Scott Fitzgerald.

Todos aqueles que o rodeiam, todos os que conhecem e ama , envelhecem da maneira usual, e ele as passa no caminho para baixo.

Há uma frase famosa do escritor E.E Cummings que podem parecer aplicáveis ​​a Benjamin Button: e ele se esqueceu quando cresceu. Mas não, envolve o processo de esquecer a nossa juventude à medida que envelhecemos.

São também hhistórias de amor em larga escala narradas por um velho querido que são marinadas pelo conhecimento da morte iminente. E ambas são peças requintadas de filmes que colocam efeitos visuais deslumbrantes ao serviço de histórias profundamente humanas.

Começamos um filme ou romance e percebemos que ela irá ser contada em tempo cronológico. Flashbacks e flashforward, nós entendemos. Se ele se move para trás através de uma história suas cenas refletem uma cronologia vista fora de ordem. Se um dia se repete (Harold Ramis "Groundhog Day"), cada novo dia começa com o despertar do herói.

Um residente na casa em que Benjamin cresceu foi atingido sete vezes por um raio e Fincher tem uma diversão maliciosa ao voltar para cada um. Em um dos momentos mais graciosos do filme, a Daisy de Blanchett diz uma garotinha neta de uma das residentes da casa, de aparência jovem diz ao aparente velhinho: "Você é perfeito", e a esta a ironia.

Daisy, uma menina com olhos claros e castanhos e castanhos com quem ele tem uma conexão instantânea e não anormal.

Esta é também uma história de amor que não tem caminhão com noções como o destino e o destino, e como para sublinhar o ponto em que Fincher monta um impecável, intrincado construindo uma  montagem, uma teoria do ode to caos que de todo o caos. Tem ramificações importantes para um personagem principal e a história como um todo.

No universo adulto de Button, as pessoas não se aproximam como penas: tomam suas próprias decisões, escolhem seus próprios resultados e vivem com as consequências às vezes devastadoras. A ideia de Button ficar cada vez mais jovem não é imbuída de qualquer excelente visão cômica ou trágica. Ou qualquer visão alguma.

Com este filme, não há nada de errado. Mesmo com um tempo de execução de cerca de 160 minutos, o tempo apenas voa, bem como para Benjamin, só estamos indo para a frente. Este é um filme terno e significativo.

A história é ambientada em Nova Orleans desde o final da Primeira Guerra Mundial em 1918, no século 21, seguindo sua jornada tão incomum quanto a vida de qualquer homem. Benjamin Button é um grande conto de um homem não tão comum e as pessoas e lugar que ele descobre ao longo do caminho, os amores que ele encontra as alegrias da vida e o que dura além do tempo. Distribuido pela Paramount Pictures.

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Sr e Sra Smith

O Casamento Aparentemente Perfeito do Sr e Sra Smith.

Sr e Sra SmithO Sr. e a Sra. Smith abre com Pitt e Jolie em aconselhamento matrimonial, procurando recuperar a faísca que desapareceu do que cresceu em um acoplamento suburbano estéril.

Eles recordam com saudade seu primeiro encontro apaixonado em Bogotá, Colômbia, embora nem pareciam questionar o que o outro estava fazendo lá. Na verdade, eles são os dois principais assassinos para agências separadas, cada um trabalhando vigorosamente para evitar que o outro conheça a verdade sobre seus empregos, o que inevitavelmente causou alguns problemas de intimidade a longo prazo.

John (Brad Pitt) e Jane (Angelina Jolie) Smith são o casal perfeito: rico, elegante, ridiculamente bom. Mas nem tudo é como parece. Jane não é analista de sistemas e John não trabalha na construção. Não sabendo um ao outro, ambos são assassinos internacionais.

Tudo começa com a visão da domesticidade americana amada de programas de TV dos anos 60, com um casal perfeito que pergunta um ao outro sobre o assado de panela. Do mesmo modo, Brad esconde o cachimbo de armas em sua máquina de ferramentas desconcertantemente intocada.

Eles procuram todo o mundo como pessoas agradáveis. O que com Brad Pitt em seu terno de roupa casual e inteligente, Angelina Jolie em seu vestido tradicional e penteado escovado. Pois é, nem sei o que parece ser, é.

Quando ambos são designados para escolher um prisioneiro fortemente protegido (Adam Brody, do OC), eles rapidamente descobrem as identidades de cada um e são forçados pelo comércio a eliminar a competição, o que converte sua casa decorada com bom gosto em uma galeria de tiro.

A situação também traz tensões longas de ferradura em seu casamento, e dá-lhes a liberdade de som em tudo, desde suas vidas sexuais mornas até aquelas horríveis novas cortinas.

O tom cáustico é definido em uma sequência de títulos que descobre que os Smiths se contorcem através de uma sessão de orientação matrimonial, uma cena que você pode imaginar Jennifer Aniston encontrar um pouco menos divertida do que o resto de nós.

Um tiroteio espetacularmente encenado se deteriora em uma briga arrasadora de ferocidade bastante surpreendente. Naturalmente, como tribos não descobertas na selva peruana poderiam ter dito a eles, isso é simplesmente uma jogada preliminar para uma pata épica, a partir da qual eles emergem, sonolenta e saciada, em meio aos destroços simbólicos de sua casa modelo.

Uma maneira de ver esse filme, de maneira generosa talvez, é que é uma metáfora satírica. O casamento é um segredo, combate íntimo em que o ponto é precisamente matar uns aos outros.

O casal realmente começa a dançar um tango simbólico em um restaurante exótico de Manhattan, antes de entrar na violência dos desenhos animados. Angelina confessa tudo a seu marido enquanto eles cintilam e ai acontece o inesperado. Este filme é distribuido pela Fox Film do Brasil.

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Batman VS Superman O Filme

O Conflito entre dois heróis em Batman VS Superman

Bataman VS SupermanE tem um ponto fraco para contar histórias que realmente conta, você sabe, uma história, ao contrário de fazer um trabalho ocasionalmente inspirado, mas principalmente apenas competente, de configurar o próximo capítulo em uma franquia de estilo Marvel.

 A história começa com um novo flashback para o jovem Bruce Wayne, testemunhando o assassinato de seus pais por um assaltante com armas, seguido por um trauma, o encontro com um bando de morcegos em uma caverna perto de Wayne Manor.

Como co-escrito por Chris Terrio e David S. Goyer ("Blade", "Dark City") e dirigido por Zack Snyder ("Man of Steel", "Sucker Punch", et al), esta sequência inicialmente joga como mais uma visita a  um poço seco.

Outro filme de sucesso no momento é Homem Aranha de Volta ao Lar que está arrasando no cinema e na web.

Há uma repetição do confronto Metropolis-Leveling entre Superman (Henry Cavill) e General Zod (Michael Shannon) do ponto de vista de Bruce Wayne / Batman (Ben Affleck), que vê centenas de membros de sua "familia" profissional adotada, quando o escritório Metrópolis da Wayne Industries fica danificado na super-luta

Claro, o Superman já salvou o planeta uma vez (em Man of Steel), derrubando o general Zod em uma batalha pelos tempos. Há apenas um problema:as cpsequencia que envolvem o homem morcego.

O bilionário  e Playboy, Bruce Wayne, estava na cidade naquele dia, observando como os edifícios entraram em colapso, os amigos morreram e as crianças se lamentaram quando apontaram para os edifícios que se encontravam onde seus pais eram.

O mundo em geral pode estar chamando de superman um herói. Mas Bruce ,um cara que, estava lutando contra a criminalidade muito antes de esse alienígena captado flutuar no bairro - não é tão certo. Não há saldo para o Homem de Aço.

"Ele tem o poder de acabar com toda a raça humana", diz Wayne a seu mordomo, Alfred. "Se acreditarmos que há até uma chance de um por cento de que ele é nosso inimigo, temos que assumir isso como uma certeza absoluta".

Claramente, as restrições entre estes dois estão se construindo em direção a um confronto. Mas tão claramente, um "choque das eras" entre eles não seria exatamente uma luta justa.

As coisas são diferentes. Superman tem a capacidade de voar, ver coisas com sua visão de raio de calor e levantar planetas pequenos. Batman não tem super-força ou super velocidade ou, mesmo assim, super qualquer coisa, além de uma conta bancária super-grande (com a qual ele financia todo esse engenheiro de combate criminal).

Lex Luthor sabe que o Superman tem uma fraqueza, e ele pretende trazer isso a tona de uma maneira ou de outra. Ele manipula tanto o Superman quanto o Batman para levá-los a lutar, chamando-o de uma batalha entre "Deus contra o homem, o dia e a noite". Mas quando isso não acontece como planejado, Lex revela um Plano B. Este filme é distribuição Warner Bros.

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Gente Grande O Filme

O Reencontro de Amigos em Gente Grande

Gente GrandeGente Grande é uma comédia agradável, genial, de bom coração. E é que é como passar um fim de semana com pessoas bem-intencionadas que você não quer ver novamente em breve. A maturidade não é tanto um ponto da vida quanto um estado de espírito.

Lenny e seus quatro melhores amigos da infância ( além de  ex-companheiros de equipe em uma equipe de basquetebol ).Eles adquiriram licenças de motorista, hipotecas e recuadas. Alguns têm empregos. A maioria tem famílias. Todos seguiram seus caminhos separados.

Um breve encurtamento da história: Cinco crianças estavam em uma equipe de basquete no ensino fundamental, e anos depois seu amado velho treinador vem a falecer. E para prestar as devidas homenagens, eles retornaram à cabana do lago, onde celebraram sua vitória todos aqueles anos atrás.

Os cinco amigos são interpretados por Adam Sandler, Rob Schneider, Kevin James, Chris Rock e David Spade. A esposa de Sandler é uma designer famosa (Salma Hayek). A esposa muito mais velha de Schneider é Joyce Van Patten. A esposa grávida de Rock é Maya Rudolph. Sua mãe de Madea é Ebony Jo-Ann.

Está chegando uma nova super produção e para assistir filmes gratis aguarde nos próximos dias.

A esposa de James é Maria Bello, que ainda está amamentando seu fiçho de 4 anos de idade em todas as oportunidades e a todo momento. David Spade é solteiro.

Os cinco velhos amigos às vezes parecem positivos, como se estivessem vagarosamente recordando os velhos tempos. Muitas coisas parecem apenas ser agradáveis. Quando parece que Sandler e sua esposa receberão o quarto com o colchão de água, por exemplo.

Joyce Van Patten (que tem 75 anos) e Rob Schneider (que tem 46 anos) fazem um casal, o que gera algumas risadas, na maior parte do lado agradável e sem vulgaridades. E eles realmente se gostam.

O talento da comédia aqui é visto, mas não muito ouvido, dado o engarrafamento humano do elenco. Chris Rock e Kevin James desempenham papéis importantes na comédia.

Depois de cenas atrapalhadas e mesmo assim, tocantes durante a homenagem dado ao querido treinador, vemos também uma revanche. Isso mesmo, os cinco amigos terão a oportunidade de dar o troco nos rivais de infância num eletrizante jogo na antiga quadra cheia de história.

A comédia sobre velhos amigos que se reúnem após uma tragédia tem muito coração, isso não compensa as piadas cruas e repetitivas. E enquanto o trailer pode ter você pensando que o humor é tudo sobre crianças e famílias, há muitas coisas de pessoa crescidas. E embora os personagens principais sejam bons amigos, eles não são particularmente gentis uns com os outros todo o tempo.

 Assim como seus filhos que  também se comportam rudemente. E de forma muitas vezes mimada e não desgrudam de seus aparatos eletrônicos. Porém, esse não é o fato que poderá colocar o filme todo a perder. O filme é distribuído pela Sony Pictures.

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Robocop O Policial do Futuro 1987

O Que Encontrará em Robocop: O Policial do Futuro (1987)

Robocop 1987Robocop é um daqueles filmes que se tornam completamente diferentes nas visualizações subseqüentes. Mas na primeira vez, é praticamente impossível não se distrair com a violência notavelmente gráfica.

Composta pelo estilo implacável do diretor Paul Verhoeven. Mas uma vez que você supera os elementos superiores do filme, há uma sátira surpreendentemente inteligente e engraçada que apenas fica mais nítida com o passar dos anos.

Em um futuro não especificado, a força policial em Detroit (agora chamada Old Detroit) foi vendida para uma grande corporação com pouco interesse em salvar vidas. Bob Morton (Miguel Ferrer) lidera uma iniciativa para colocar um policial do cyborg nas ruas.

E acaba recebendo um candidato principal sob a aparência do policial assassinado Alex Murphy (Peter Weller). Robocop nasce um pouco depois e, apesar de sua memória ter sido apagada, o traço da humanidade de Murphy começam a se infiltrar.

Embora Robocop não seja a verdadeira conquista de Verhoeven não há como negar que o filme se torne um marco de ficção científica. Cheio de conceitos intrigantes e idéias proféticas.O filme apresenta um futuro totalmente plausível. Os roteiristas Ed Neumeier e Michael Miner efetivamente estabelecem este mundo como um credível.

O filme marcou a estréia de Verhoeven em Hollywood, e é difícil não ficar impressionado com o seu audaz sentimento de estilo. Ele nunca foi conhecido por sua restrição.

Mas, ao contrário da primeira sequência de Robocop, não há nada de cruel sobre a violência. Verhoeven faz com que momentos potencialmente desconfortáveis se tornem mais leves. ​​Forçando o espectador a rir em vez de se encolher.

Claro, é impossível conversar sobre Robocop sem discutir o incrível desempenho de Weller. Weller é essencialmente interprete dois personagens aqui; Alex Murphy e o Robo.

O ator faz um trabalho fantástico de mantê-los separados, enquanto deixa o suficiente de Murphy em Robocop para permitir que alguns de seus humanos escapem ocasionalmente. É realmente um testemunho da habilidade e do compromisso de Weller, que nunca questionamos a presença de Robocop, apesar do traje chamativo.

E então há os vários vilões, constantemente roubando os holofotes do Robo e com bons motivos. O principal trio de bandidos, composto por  Bob Morton de Ferrer, Dick Jones de Ronny Cox e Clarence Boddicker de Kurtwood Smith ,são tão fascinantes e apropriados que seria fácil imaginar um filme inteiro construído em torno de cada um deles.

O notável é que nenhum desses atores era anteriormente conhecido por ter interpretado personagens malignos antes de Robocop. Verhoeven viu algo nesses artistas indicando sua propensão para retratar figuras de vilões.

O trabalho de efeitos especiais - particularmente a animação stop-motion de Phil Tippett e o desenho de Rob Bottin do fato Robocop - é um ponto verdadeiramente forte, contribuindo para o mundo global, como previsto por Verhoeven. Um clássico da ficção científica, que é distribuido pela Fox Film.

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